Entendez-vous ce son au loin ? Ce ne sont pas les collines qui résonnent de musique – ce sont les vignobles ! Toujours à l’affût des dernières nouveautés dans l’univers du vin, notre Coravin Correspondent Jacqueline Coleman of History and Wine s’entretient avec le vigneron Aurelio Montes Jr. de Montes Wines au Chili pour découvrir comment les vibrations musicales permettent d’obtenir un vin de meilleure qualité pendant son élevage.
La vinification est à la fois un art et une science. Transformer le raisin en une bouteille de vin que tant de personnes apprécient à travers le monde repose sur des formules et des réactions scientifiques, mais demande aussi de la créativité et la sensibilité d’un artiste. Les vignerons peuvent être chimistes, ingénieurs, agriculteurs, scientifiques, mais aussi philosophes, créatifs et magiciens. Si chaque vigneron a sa propre méthode pour créer la bouteille parfaite, certaines étapes du processus relèvent de la précision, tandis qu’à d’autres moments, le créateur doit se fier à son ressenti et à son intuition.
L’une des méthodes les plus mystérieuses de la vinification est peut-être l’utilisation de la musique dans le processus. Certains affirment que diffuser de la musique améliore le vin, car les vibrations sonores peuvent favoriser les échanges d’oxygène dans les fûts pendant le repos du vin. D’autres considèrent les vignes comme des organismes vivants qui apprécient les sons apaisants des compositeurs classiques, ce qui renforce leur stabilité naturelle durant leur croissance. En dehors du vignoble et des chais, les consommateurs peuvent aussi vivre une expérience différente avec un verre de vin en écoutant différents styles de musique. Quoi qu’il en soit, le rôle mystérieux de la musique dans la vinification et le plaisir du vin mérite toute notre attention.
Un domaine qui intègre la musique à sa vinification est Montes Wines au Chili. Le vigneron Aurelio Montes Jr. explique plus en détail pourquoi et comment Montes utilise les vibrations musicales pour sublimer la qualité de ses vins.
Montes utilise-t-il la musique dans le processus de vinification de certains vins en particulier ?
AM: Chez Montes, nous concentrons nos efforts et toute notre attention sur la création des meilleurs vins du Chili, avec le plus haut niveau de qualité. Les vins élevés dans nos barriques de chêne à Apalta au son des chants grégoriens sont nos cuvées emblématiques. Montes Folly, Montes Alpha M, Purple Angel et notre super icône Montes Taita. Seuls ces vins bénéficient de la musique dans leur processus d’élevage afin d’atteindre la meilleure qualité possible.
Quel effet la musique a-t-elle sur les vins ?
AM: Grâce aux vibrations, la musique aide le vin à atteindre une meilleure qualité pendant son élevage en barrique. Selon la musique utilisée, les vibrations peuvent avoir un effet positif ou négatif sur le vin ; tout dépend donc de la personne ou du domaine qui emploie cette méthode. Chez Montes, nous diffusons des chants grégoriens 365 jours par an, 24 heures sur 24. Cette méthode favorise non seulement l’élevage des vins, mais crée aussi un lieu empreint de paix et d’harmonie.
Quand Montes a-t-il commencé à utiliser la musique dans ses chais ?
AM : Depuis 2004, lorsque les caves ont été construites avec le domaine viticole à Apalta. Nous avons découvert que la musique peut avoir un effet positif sur la qualité des vins grâce à un processus vibratoire.
Quel type de musique est utilisé ?
AM : Les chants grégoriens des moines de l’abbaye de Glenstal, l’album complet de Calming the Storm 24 heures sur 24, 365 jours par an.
Y a-t-il eu une inspiration particulière pour utiliser la musique ?
AM : Notre philosophie en tant qu’entreprise est de toujours viser l’excellence et d’être pionniers dans de nouvelles techniques pour améliorer la qualité de nos vins. Nous avons identifié cela à travers la philosophie du Feng Shui et la musique. Ces méthodes permettent une meilleure maturation de nos vins afin d’atteindre une qualité supérieure.
Existe-t-il des articles scientifiques ou des preuves à citer sur l’utilisation de la musique dans le processus de vieillissement ?
AM : Une étude a été menée en collaboration avec la Heriot-Watt University en Angleterre, « Wine and Music: The effect of background music on the taste of wine », afin d’obtenir des résultats scientifiquement prouvés montrant que la musique a un impact positif sur la maturation du vin.
Quel type de musique est le plus adapté et pourquoi ?
AM : La meilleure musique pour obtenir la meilleure qualité, quel que soit le vin, est le chant grégorien. Cette question est intéressante, car la musique de différents genres est perçue différemment selon le vin que l’on boit. Si vous écoutez du rock en buvant un cabernet sauvignon, vous pouvez percevoir 60 % de saveurs en plus que si vous n’écoutiez pas de musique. Ces résultats ont été obtenus grâce à l’étude scientifique menée sur les vins Montes et à la Heriot-Watt University (1).
Que souhaiteriez-vous que les consommateurs sachent sur cette technique d’utiliser la musique dans les caves ?
AM : Que la musique n’est pas seulement une mélodie qui illumine nos vies, mais aussi un instrument qui a un impact sur ce qui nous entoure. Nous voulons souligner que ces vibrations influencent positivement la perception du vin et que la musique aide chaque vin à révéler le meilleur de lui-même dans les bonnes conditions.
Avez-vous des anecdotes intéressantes à partager sur la musique dans les caves ?
AM : L’Orchestre philharmonique de Berlin est venu visiter le vignoble d’Apalta et, une fois entrés dans les caves, ses musiciens ont été tellement inspirés par les chants grégoriens qu’ils ont demandé à y jouer. Ils sont allés chercher leurs instruments dans le bus et ont offert une prestation vraiment incroyable. Ils ont raconté avoir été inspirés par les anges de Montes.
Autres domaines viticoles utilisant la musique dans la vinification
Fatalone Organic Wines
Bien sûr, Montes n’est pas le seul domaine viticole à utiliser cette technique musicale dans la cave. Pasquale Petrera, propriétaire et vigneron chez Fatalone Wines dans les Pouilles, en Italie, utilise lui aussi la musique pour élaborer le Primitivo parfait. Son approche de la musicothérapie est axée sur le vieillissement de son Gioia del Colle DOC Primitivo Riserva en fûts de chêne slavon, et repose sur trois raisons principales.
Pasquale explique qu’ils tirent parti de l’énergie mécanique des ondes sonores pour produire des micro-vibrations à la surface des fûts afin d’améliorer les échanges d’oxygène entre l’intérieur et l’extérieur du fût. Le Primitivo est très sensible au processus de micro-oxygénation et peut ainsi développer une large palette de notes tertiaires complexes, la musique pouvant contribuer à créer encore plus de complexité. De plus, les vibrations peuvent aider le vin à s’affiner grâce à une sorte de micro-bâtonnage.
Enfin, Pasquale reconnaît que cette musicothérapie crée aussi un environnement de travail harmonieux, agréable pour toutes les personnes qui travaillent dans le chai, ce qui contribue à maintenir un niveau élevé de satisfaction des employés.
Champagne Apollonis
Dans la région de Champagne, le producteur Michel Loriot de Champagne Apollonis fait écouter de la musique classique à ses bouteilles pendant qu’elles reposent sur lies, et diffuse également de la musique dans les vignes afin de renforcer la résistance naturelle de la vigne. Loriot a développé son amour de la musique grâce à son arrière-grand-père, son grand-père et son père, qui étaient membres d’une fanfare de village. Depuis des générations, l’activité familiale est la viticulture plutôt que la musique, mais cela ne veut pas dire que Loriot a laissé la musique de côté. Les ensembles classiques font toujours pleinement partie de sa vie et de son métier, même s’il n’a jamais joué d’un instrument.
À la place, Loriot a découvert en Suisse l’utilisation de la musique dans les chais. Il y a rencontré un producteur qui utilisait la musique classique pour l’élevage des vins. Après cette expérience, il a approfondi ses recherches sur le lien entre musique et vin grâce à Joël Sternheimer, un médecin français qui a démontré l’effet des vibrations sur l’environnement. La musique peut influencer les levures, en particulier les protéines, les acides aminés et l’autolyse pendant la fermentation en bouteille, ce qui peut favoriser une expression plus intense des arômes. En plus de la musique diffusée pour les bouteilles, Michel écoute lui aussi de la musique lorsqu’il travaille au domaine. Il emporte avec lui une enceinte Bluetooth et écoute Charles Aznavour, Julien Clerc, Gilbert Becaud, Michel Delpech, Louis Armstrong, Chet Baker, Amy Mac Donald, Amy Winehouse et Melody Gardot.
Les bouteilles Apollonis sont classées selon différents niveaux de vibration musicale, et les étiquettes identifient non seulement l’un des membres historiques de la famille de vignerons, mais aussi le niveau de vibration propre à cette cuvée.
La musique peut jouer un rôle majeur dans le processus de vinification, qu’on l’envisage sous un angle scientifique ou plus émotionnel, en particulier pour des producteurs comme ceux-ci, issus de régions du monde très différentes. Connaissez-vous un autre vigneron qui utilise la musique dans son processus d’élaboration du vin ?
Si vous étiez vigneron, quelle chanson choisiriez-vous comme bande-son de votre vinification ? Partagez-la avec nous sur les réseaux sociaux en identifiant @HistoryandWine et @coravin sur toutes les plateformes.
Références :
North, A. C. (2008). Consulté depuis Wine & Song: The Effect of Background Music on the Taste of Wine: http://www.wineanorak.com/musicandwine.pdf